Het is misschien niet de eerste serie die in je opkomt als je aan Netflix-hits denkt, maar Anne with an E heeft in stilte een indrukwekkende impact gemaakt. Met haar rauwe weergave van negentiende-eeuws Canada en complexe verhaallijnen verovert deze serie een plek in de harten van haar kijkers. De uitdaging zit vaak in het vinden van een serie die zowel meeslepend als intelligent is en veel subtiele lagen bevat. Anne with an E biedt precies dat, zoals blijkt uit de lofuitingen van het publiek dat de serie waardeert als een verborgen parel. In deze blog duiken we dieper in de betovering die Anne with an E biedt en waarom de serie meer is dan alleen een remake van een klassiek verhaal.
Anne vindt een thuis
Anne’s verhaal begint wanneer ze, na een harde jeugd in een weeshuis, terechtkomt bij het ongehuwde duo Matthew en Marilla Cuthbert. In plaats van de verwachte jongen die kan helpen op de boerderij, arriveert Anne, een meisje met vurige rode haren en een levendige fantasie. Voor Matthew en Marilla is dit allesbehalve wat ze hadden gedacht. Toch ontdekken ze al snel dat hun nieuwe huisgenoot eerder een zegen dan een last blijkt te zijn. Anne brengt, met haar ongebruikelijke kijk op de wereld, een frisse wind door hun leven. Haar levendige verbeeldingskracht en vermogen om mensen diep te raken veranderen het dorpje Avonlea en maken van de serie meer dan alleen een kijkje in het verleden. Het is alsof je via de serie door de bladzijden van een geschiedenisboek bladert, maar dan zonder dat je stof moet afvegen of die muffe geur van oude boeken tegemoet komt.
De invloed van Moira Walley-Beckett
Je vraagt je misschien af: hoe slaagt zo’n historisch drama erin om je aan het scherm gekluisterd te houden? Het is niet alleen het verhaal; de invloed van Moira Walley-Beckett, die eerder al verantwoordelijk was voor de intense sfeer van Breaking Bad, is aanzienlijk. Ze brengt dezelfde aandacht voor detail en psychologische diepgang naar Anne with an E. Haar impact maakt van de serie niet zomaar een kinderboekverfilming, maar een verhaal boordevol gelaagdheid en intrige. Amybeth McNulty, die Anne speelt, steelt onmiskenbaar de show. Met haar onnavolgbare manier om zowel de pittige als de kwetsbare kanten van Anne uit te beelden, komt het personage tot leven en trekt het je mee in haar wereld. Ze laat je lachen, huilen en nadenken, alles in één aflevering.
Kijkerswaardering en kritische kanttekeningen
Ondanks gemengde recensies – een bescheiden 63 procent op Rotten Tomatoes geeft niet echt reden tot juichen – laten de kijkers deze serie niet los. Kijk maar eens naar de gebruikersratings: een stevige 8,6 op IMDb en bijna 4 uit 5 sterren op MovieMeter. Hieruit blijkt dat de averechtse tiener Anne niet alleen het hart van de Cuthberts steelt, maar ook dat van het publiek. Wat potentieel een nostalgische trip had kunnen zijn, krijgt door de serie een intelligente en emotionele draai. Fans prijzen vooral de diepgang van het verhaal en de reis die Anne maakt. Ze geven aan geïnspireerd te raken door hoe zij als jonge vrouw met de wereld omgaat, zelfs als deze weinig begrip toont voor haar dromen en ambities.
Een complexe maar boeiende kijkervaring
Maar niet iedereen is even gecharmeerd. Waar sommige kijkers Annes bloemrijke taal juichen, vinden anderen deze uitspraken wat overdreven. Hoewel de meningen uiteenlopen, biedt dit een interessante kijkervaring. Het discussiepotentieel dat de serie biedt, maakt dat het niet alleen maar een feelgood-verhaal is. Sociale thema’s zoals vrouwengelijkheid, identiteitsontwikkeling en acceptatie komen aan bod. De manier waarop deze thema’s zijn verweven in de serie laat een complexiteit zien die je niet verwacht in een verhaal dat oorspronkelijk bedoeld was voor meisjes die met pompoenen en prinsessen bezig zijn. En dat maakt het, zeker voor een mannelijk publiek, bijzonder om te zien hoe een jonge meid de wereld om haar heen verandert zonder haar identiteit te verliezen.
De aantrekkingskracht van ‘Anne with an E’
Waarom Anne with an E blijft hangen nadat de aftiteling voorbij is, zit in de combinatie van historische nauwkeurigheid en emotionele diepte. Geschiedenisliefhebbers vinden troost in de authentieke kostuums en decors, terwijl drama-enthousiastelingen zich verliezen in de scherpe dialogen en voortreffelijke karakterontwikkeling. Voor de mannen die zich graag verliezen in verhalen die zowel visueel aantrekkelijk als mentaal stimulerend zijn, biedt de serie elke aflevering een cadeau. Of je nu in de krachtige performance, het meeslepende scenario, of in de adembenemende beelden duikt, het is lastig niet te blijven hangen en verder te willen kijken. Ben jij iemand die zijn tanden graag in genuanceerd drama zet? Dan heb je geluk. Bereid je voor om meegesleurd te worden naar een ander tijdperk en tegelijk te ervaren dat sommige thema’s van alle tijden zijn.
Bekijk de trailer hier:
FAQ
Waarom trekt ‘Anne with an E’ toch zo’n uiteenlopend publiek aan?
Ondanks zijn historische setting raakt de serie tijdloze thema’s aan, zoals identiteit en sociale rechtvaardigheid, die vooral in de huidige tijd resoneren met veel kijkers.
Is ‘Anne with an E’ alleen voor een jongere doelgroep geschikt?
Nee, de serie bevat thema’s en verhaallijnen die ook voor volwassenen boeiend en inspirerend zijn, en biedt hiermee aan een breed publiek iets nieuws en herkenbaars.
Hoe draagt de historische achtergrond bij aan het succes van de serie?
De nauwkeurig gereconstrueerde omgeving en aandacht voor historische details bieden kijkers een intrigerende reis naar het negentiende-eeuwse Canada, wat de serie extra dimensie geeft.
Welke rol speelt Moira Walley-Beckett in het succes van de serie?
Met haar ervaring van Breaking Bad introduceert ze een diepere dramatische en psychologische laag, waardoor Anne with an E meer is dan een eenvoudig verhaal voor jongeren.
Wat maakt Amybeth McNulty’s vertolking van Anne zo bijzonder?
Haar vermogen om zowel kwetsbaarheid als kracht uit te stralen maakt haar interpretatie van Anne authentiek en beklijvend, waardoor ze kijkers weet te raken en intrigeren.
Bron: Netflix
